你背谱演出时，眼睛该看什么？
这个肯定没有什么标准答案，但我们也可以听听大神们背谱演奏时，都在瞅啥。
本文翻译自 Strad，原题目《Where should string players look when performing from memory on stage?》，文章有删减。编译：「一起练琴小A」。校对：一起练琴园长
GÉZA SZILVAY
东赫尔辛基音乐学院校长
很多人都青睐在上台演奏时背谱，尽管原因不明。巴尔托克（Béla Bartók）身为二十世纪最伟大的钢琴演奏家之一，演出时却总会将乐谱摆在面前。今天的许多音乐巨匠，如小提琴独奏家基顿·克莱曼（Gidon Kremer），也比较习惯带谱演出。
诚然，这个级别的演奏家，演奏时并不依赖眼前的谱子。放在那里的乐谱，此刻倒不如说是「作品之伟大」的化身。独奏家们注视这尊伟大的化身，却并不会细看将它构筑起来的每一个音符。他们可以透过这成千上万个小蝌蚪直接感受到作曲家本人的在场。放着谱子的乐谱架如同一座音乐的圣坛，尊贵不容怠慢。独奏家们得要审慎地控制他们的肢体，所有动作都要尽可能地优雅。绝不能直勾勾盯着观众或者天花板，也不好闭眼太久。
摆在中间的乐谱架，也并不会妨碍独奏家和指挥或其他乐手的互动。相反，它还能顺带拓展独奏家的视野范围。当小提琴独奏家让手指在指板上欢脱地飞舞时，还能顺便接收到来自中提琴部乃至大提琴部的微笑致意（编者注：小提琴独奏家的注意力一般集中在指挥和小提琴部），甚至还会眨眼以示回应。
下次上台演出，不妨带谱吧。
BORIS KUSCHNIR
奥地利国立格拉茨音乐大学、维也纳音乐学院小提琴教授
小提琴独奏家在台上看哪里，其实是很因人而异的。它取决于独奏家自身的性格、演奏时的紧张程度，还有曲子的技术难度和表现张力。有些独奏家把注意力就放在小提琴上，有些人则会平视前方，还有的干脆闭上眼。
把问题改成「独奏家演出时不应该看哪里」可能会比较好思考。如果独奏家在观众席仔细找自己认识的人，这就不大好。从始至终一直盯着一个地方看，比如弓跟弦接触的那一个点，或是左手的指尖，也是不建议的。抬头望天，看上去也会有点诡异，像是在天花板上找谱子。
当一个独奏家已经将作品烂熟于心，他们的心思和想法主要集中在高级的音乐表现上，而非曲子的技术难度上，手指不紧也不僵，我相信他们无论眼睛往哪里看，观众都会觉得他们此时的状态自然又自在。